Me reconozco “cuasi” omnívoro *(1) en cuestiones de gustos musicales. Sin embargo es cierto que con bastante frecuencia y de forma reincidente, siempre vuelvo al hogar de las que considero mis raíces musicales: la música californiana de finales de los 60 y mediados de los 70.
La frescura de una Rickenbacker de 12 cuerdas, el envolvente sonido de la still guitar, las acústicas, las armonías vocales… todo eso me puede.
Hablo de grupos como The Byrds, Buffalo Springfield, Crosby Stills Nash & Young (cada uno de ellos en solitario, o en combinaciones varias), The Flying Burrito Brothers, los Eagles, Poco, así como todos los colaterales y derivados.
Desde ellos, accedí al country (mi querida Emmylou), al psicodélico sonido hippie de Paul Kantner, Grace Slick y Jefferson Airplay y Starship; al mundo de Jerry García y Grateful Dead. Por culpa de Neil conocí a Nils Lofgren, quien más tarde me presentaría al «Boss«; accedí a la música sureña de Lynyrd Skynyrd, la banda de los Allman Brothers. Aterrizé en la música Americana: pasando por Bob Seger, Craig Fuller y Eric Katz, Dan Fogelberg, Jackson Browne, John Cougar Mellencamp, Loggins & Messina, Tom Petty, Warren Zevon y un largo etcétera que casi no tiene fin.
Pero es cierto, que para mí, ese sonido del country rock californiano me dirigió desde la pubertad a mi adolescencia, tanto musical como vivencialmente. Se fue cosiendo a los engramas de mis neuronas y conformando mi forma de sentir la música y en parte... la vida.
La culpa de todo esto, la tienen: un disco y una canción. El disco es el History of the Byrds, y la canción es «For What It’s Worth» de Buffalo Springfield. ¡Madre mia, la que liaron entre los dos!
Bueno… también debo mencionar a un individuo no tan identificado. Sin embargo, cuando sepáis de lo que hablo, si haceis «rewind» en vuestro cerebro, seguro que alguna vez habéis fascinado con sus obras:
Pete Frame.
Sabéis quien es?….
En que grupo tocaba?,
cuál es su instrumento?….
Pues bien: podéis tirar de google, o seguir leyendo esta referencia. El señor Pete Frame no militaba en ninguna banda. Es un comentarista musical (Melody Maker, Rolling Stone), que tenía una peculiar manía de hacer árboles genealógicos sobre grupos musicales (Rock Family Trees). Un erudito con paciencia de escribano cisterciense y ratón de discografías.
En 1969 fundó su propia revista «Zigzag», en la que aparecían sus Rock Family Trees; así como en alguna carátula de discos. El primero de sus libros fue publicado en 1979 (30 páginas que hoy se cotizan como pieza de coleccionista).
Os recomiendo que visiteis su página. Es blogger de WordPress. También os recomiendo que adquiráis alguno de sus libros. Son un entretenimiento delicioso.
Hasta el momento en el que cayeron en mis manos el disco de History of the Byrds y la canción «For What It’s Worth»; mi universo musical se había estado compuesto de las consabidas canciones de los Beatles (que mi hermana, 7 años mayor que yo, coleccionaba en forma de singles) y algunos éxitos de finales de los 50 y los 60 (Elvis Presley, The Zombies, Neil Sedaka, Otis Redding, The Platters, Sam Cooke, etc). También había música española, italiana y francesa (Mari Trini, Mocedades, Maria Dolores Pradera, Adamo, Lita Torelló, Edith Piaf, Domenico Modugno, Rita Pavone, Francoise Hardy, Charles Aznavour, Brassens, etc). (un recuerdo aquí al enorme Juan De Pablos de Flor de Pasión)
Todos esos singles, estaban en casa, perfectamente archivados en unos cuadernitos de unos 20 o 30 singles cada uno, con sus fundas de plástico para poder visualizar las carátulas y los poníamos en un tocadiscos «LAVIS» de maletita, en el que la parte superior de la maleta llevaba incluido el altavoz. Así pues, mi universo musical…. era exclusivamente MONOAURAL.
He de añadir que en este universo, había más constelaciones: las zarzuelas de mi madre, los boleros de mi abuela, el gran Ludwig de mi abuelo, y los… "puñeteros" 40 principales, que no dejaban de sonar en casa.
Yo, por mi parte, había hecho míos a los Beatles de mi hermana, me había adentrado en los Stones (que no eran muy bienvenidos en casa) y consideraba míos a Simon & Garfunkel y Cat Stevens. Pero…. y siempre hay algún pero….
Mi amigo Ramón, mucho más pijo que yo, se acababa de comprar un tocadiscos estereofónico. Y en su casa, había escuchado el «Made in Japan» de Deep Purple y bufff…. esa nitidez del bajo, esa separación de canales, ese sonido que te invadía desde ambos lados, esos diálogos de Blackmore y Guillan a guitarra y voz, respectivamente. O la de horas que nos pasábamos escuchando el «Extrañas escenas en la mina de Oro» ( Un recopilatorio de los Doors con todo lo mejor). Eso, era la galaxia que estaba empezando a descubrir. Y quería que fuese mi sección del universo; y ….la quería …. EN ESTEREO.
En este punto de mi existencia, cuando estaba buscando mi propio universo musical, fue cuando cayó en mis manos el disco History of The Byrds. También por esas fechas fue cuando escuche por vez primera «For What It’s Worth», y fue el momento en el que tengo consciencia de que empecé a tomar los mandos para dirigir yo mismo el itinerario de mi recorrido por el inmenso universo musical que aun estaba por descubrir.
Algunos temas para abrir boca
Como siempre: puedes escucharlos en tu plataforma favorita, o si te interesa leer más sobre las canciones y ver sus letras traducidas mientras las escuchas... puedes hacerlo en :
https://herrbro.net/2026/07/08/californian-country-rock/
*(1) Lo de “cuasi” lo pongo porque si el hip hop, el rap, el perreo y el reguetón algún día pasan a engrosar las enciclopedias de música me declararé vegano de dichos estilos.
